П’ять прикладів музичних живих подій, що використовують метавсесвіт

Що таке метавсесвіт?

Метавсесвіт — це віртуальний світ, який існує поряд із реальним світом і надає цифровий простір або сервіс, де користувачі взаємодіють у різноманітних активностях і досвіді. Користувачі керують аватарами для спілкування, участі у іграх, здійснення покупок і насолоди унікальними можливостями цього середовища.

Технології, такі як віртуальна реальність (VR) й доповнена реальність (AR), забезпечують глибоке занурення у метавсесвіт. Їх застосовують не лише у геймінгу, але й у бізнесі й освіті. Метавсесвіт відкриває користувачам нові типи досвіду, недоступні у реальному світі. У музичній індустрії він стає інструментом для створення розважального контенту, який перевищує можливості традиційних живих виступів. Останніми роками розвиток метавсесвіту прискорився, і очікування щодо його впливу на повсякденне життя та суспільство постійно зростають.

Три характерні риси музичних живих подій у метавсесвіті

Метавсесвіт органічно інтегрується у музичну індустрію та став центром уваги як новий формат живих музичних подій, особливо у періоди обмежень на фізичні зустрічі. Музичні події у метавсесвіті не мають обмежень щодо кількості учасників та доступні з будь-якої точки світу через інтернет, відкриваючи нові можливості для бізнесу. Нижче наведено три основні риси таких подій.

Риса 1: Виступи, які неможливі у реальному світі

Музичні події у метавсесвіті дозволяють артистам організовувати виступи, які неможливі у фізичному просторі.

Наприклад, артисти можуть виступати на величезних віртуальних сценах або дозволяти глядачам вільно переміщатися під час заходу. Спецефекти й анімації створюють фантастичні простори, що робить можливими виступи, недоступні для традиційних офлайн-концертів. Інтерес до таких подій продовжує зростати.

Артисти можуть літати, телепортуватися або ставати велетнями — можливості, не обмежені законами фізики. Глядачі керують аватарами, що підсилює їхню залученість у подію. Така свобода дозволяє артистам захоплювати публіку новими способами, відкриваючи додаткові форми музичного досвіду.

Риса 2: Відсутність територіальних і часових обмежень

Музичні події у метавсесвіті доступні для учасників з будь-якої країни світу за наявності інтернет-з’єднання. На відміну від фізичних концертів, тут немає обмежень щодо місця, часу чи транспорту.

Це дозволяє фанам, які знаходяться далеко або не можуть бути присутніми особисто через фізичні обмеження, легко долучатися до заходів. Завдяки відсутності обмежень на місткість майданчика, кількість відвідувачів теоретично необмежена. Це допомагає артистам охоплювати широку аудиторію, а фанам — насолоджуватися концертами без географічних чи часових перепон. Проводити кілька виступів для різних часових поясів також просто, що забезпечує глобальну доступність.

Риса 3: Нові джерела доходу

Музичні події у метавсесвіті створюють нові можливості заробітку для артистів через продаж NFT, цифрових предметів і рекламу у метавсесвіті.

Традиційні концерти базуються на продажу квитків і сувенірної продукції, але метавсесвіт дозволяє монетизувати онлайн-канали та NFT. Артисти продають лімітовані цифрові твори, віртуальні товари та ексклюзивні предмети для аватарів. Додатково реклама, спонсорські пакети та квитки VIP-формату у метавсесвіті створюють різні моделі доходу. Розширені можливості заробітку підтримують діяльність артистів і відкривають ще більше перспектив у майбутньому.

П’ять видатних прикладів музичних живих подій у метавсесвіті

Музичні події з використанням технологій метавсесвіту проводяться у різних форматах по всьому світу. Ось п’ять яскравих прикладів, які демонструють потенціал і різноманіття музичних подій у метавсесвіті.

Приклад 1: Travis Scott — Fortnite Live Event

У квітні 2020 року онлайн-гра Fortnite спільно з Travis Scott провела живу подію у метавсесвіті, що зібрала мільйони гравців і викликала широкий резонанс у світі.

Travis Scott виступав на масштабній віртуальній сцені, використовуючи ефекти польоту, підводного плавання та левітації у космосі — такі візуальні рішення неможливі у реальному житті. Скіни та емоти Travis Scott продавалися як внутрішньоігрові предмети Fortnite і навіть як NFT. Ця подія стала успішним прикладом використання ігрової платформи для музичних заходів у метавсесвіті й мала значний вплив на індустрію.

Приклад 2: Sanrio Virtual Fest

Sanrio Virtual Fest — це подія у метавсесвіті, яка відтворює тематичний парк "Virtual Sanrio Puroland". Перша подія відбулася у грудні 2021 року, друга — у січні 2023 року.

У другій події брали участь артисти, зокрема Airi Suzuki і SKY-HI, а також персонажі Sanrio, такі як Hello Kitty і Cinnamoroll, проводилися спільні виступи артистів і героїв. Захід проходив на соціальній VR-платформі VRChat, де учасники могли налаштовувати свої аватари. Загалом захід відвідали близько 100 000 осіб, а пік переглядів VRChat сягнув близько 20 000. Подія стала новою моделлю розваг, що поєднує відомі IP і технології метавсесвіту.

Приклад 3: Avex Land

Avex Land — це тематичний парк, що буде відкритий у The Sandbox, розроблений Avex Technologies Inc. Проєкт зосереджений на взаємодії артистів і фанів у віртуальному просторі, з планами трансляцій живих виступів та фан-зустрічей після запуску.

Avex придбав віртуальну землю, еквівалентну приблизно семи Tokyo Dome, щоб створити масштабний розважальний комплекс. У березні 2022 року під час Metavex District LAND Sale були представлені NFT, пов’язані з артистами Avex, і фанати могли купувати віртуальну землю та цифрові активи. Ініціатива викликала інтерес у галузі як масштабний проєкт метавсесвіту під керівництвом музичного лейблу.

Приклад 4: Metaverse Music Festival

Metaverse Music Festival відбувся 10 листопада 2022 року на платформі Decentraland — блокчейн-метавсесвіті, де користувачі можуть придбавати, продавати й розвивати землю.

У заході взяли участь близько 150 артистів, серед яких Atarashii Gakko! Leaders, що виступали на різних сценах Decentraland. На сцені MetaTokyo, створеній проєктом MetaTokyo cultural city, виступали японські артисти, такі як Kyary Pamyu Pamyu, презентуючи японську музичну культуру у метавсесвіті. Подія стала знаковим прикладом децентралізованих музичних фестивалів, що поєднують блокчейн і метавсесвітні технології.

Приклад 5: Kenshi Yonezu — Fortnite Live Event

На честь виходу п’ятого альбому Kenshi Yonezu, STRAY SHEEP, у Fortnite провели спеціальну живу подію.

Аватар Yonezu з’явився на екрані, співаючи у масці вівці, візуалізуючи концепцію альбому. Простір навколо екрану був оформлений ілюстраціями та персонажами STRAY SHEEP, точно передаючи атмосферу альбому. Подія отримала значну увагу у Японії та світі, її високо оцінили як новий формат музичного промо. Учасники повністю занурювались у світ альбому та слухали музику у грі, отримуючи досвід, відмінний від традиційних промо-методів.

FAQ

Що таке музична жива подія у метавсесвіті і чим вона відрізняється від традиційного онлайн-концерту?

Музична жива подія у метавсесвіті — це виступ у реальному часі у віртуальному світі. На відміну від звичайних онлайн-концертів, учасники можуть взаємодіяти у цифровому просторі, створюючи атмосферу живої локації та спільноти. Участь через аватари дозволяє отримати глобальний музичний досвід.

Які приклади відомих музичних живих подій у метавсесвіті?

Серед відомих подій у метавсесвіті — шоу Travis Scott у Fortnite 2020 року та концерт The Weeknd у Hype House 2021 року. Ці заходи трансформували музичний досвід у цифровому світі та дали змогу фанам приєднуватися з усього світу.

Які технології використовуються у музичних живих подіях метавсесвіту (VR, 3D, blockchain тощо)?

Реалістичний музичний досвід забезпечується VR і 3D-технологіями, а blockchain надає можливість використання NFT-квитків і децентралізованого управління даними. Поєднання цих технологій гарантує безпечні й занурюючі музичні події.

Який досвід отримують учасники музичної живої події у метавсесвіті? Які переваги?

Музичні події у метавсесвіті дозволяють будь-кому приєднатися з будь-якого місця, забезпечуючи досвід, що перевищує простий перегляд. Учасники заходять у цифрову локацію як аватари, спілкуються з іншими фанами і насолоджуються виступами у реальному часі. Організатори отримують перевагу у зниженні витрат і розширенні аудиторії.

Як монетизуються музичні живі події у метавсесвіті, і як артисти та компанії отримують дохід?

Музичні події у метавсесвіті приносять дохід через продаж квитків, NFT-предметів, рекламу у метавсесвіті та сувенірну продукцію. Артисти й компанії отримують прямий дохід від учасників і нові джерела, що базуються на blockchain.

Яке майбутнє музичних живих подій у метавсесвіті? Чи є потенціал для росту цього ринку?

Музичні живі події у метавсесвіті мають значний потенціал для зростання, а обсяг ринку прогнозується на рівні близько ¥1 трлн до 2026 року. Подальший розвиток буде зосереджено на покращенні занурення через технологічні новації і розширенні участі артистів. Серед викликів — створення технічної інфраструктури й підтримка інтересу користувачів, але перспективи зростання залишаються сильними.