L’économie des créateurs a connu un changement fondamental. À une époque où la distribution algorithmique dicte la visibilité, le nombre brut de followers est devenu presque insignifiant. « 2025 marque l’année où les algorithmes ont complètement dominé le paysage, rendant les bases de followers obsolètes », déclare Amber Venz Box, PDG de LTK, s’adressant aux observateurs de l’industrie. Cette réalité a profondément remodelé la façon dont les créateurs, streamers et professionnels du contenu abordent l’engagement du public et la génération de revenus.
Le paradoxe de l’IA : la confiance dans les créateurs en hausse
Ce qui peut sembler contre-intuitif, c’est qu’au milieu des préoccupations concernant l’intelligence artificielle et la prolifération de contenus synthétiques, les audiences sont devenues plus exigeantes — et plus fidèles aux créateurs humains en qui elles ont réellement confiance. Une étude commandée par Northwestern University, réalisée pour LTK, a révélé une constatation frappante : la confiance envers les créateurs a augmenté de 21 % d’une année sur l’autre, surprenant même les vétérans de l’industrie.
« Si vous m’aviez demandé début 2025 si la confiance allait augmenter ou diminuer, j’aurais prédit une baisse, car les gens reconnaissent la création de contenu comme une activité structurée », explique Box. « Pourtant, l’émergence de l’IA a paradoxalement poussé le public à se tourner vers de vrais humains avec des expériences de vie authentiques. »
Ce changement a des implications profondes. Selon les données de leadership marketing, 97 % des directeurs marketing prévoient d’élargir leurs investissements dans le marketing d’influence en 2025 et au-delà. Cependant, maintenir ces relations nécessite une action stratégique — la simple publication de contenu ne garantit plus la visibilité auprès du public.
La montée des armées de clipping
Les créateurs ont découvert une solution non conventionnelle mais très efficace : organiser des réseaux de contributeurs sur des plateformes comme Discord pour produire et distribuer des clips courts. Ces « clippers » — souvent rémunérés — réutilisent du contenu à travers des réseaux algorithmiques, générant des millions d’impressions à partir de comptes sans audience établie.
« Cette approche a gagné du terrain parmi les créateurs et streamers de premier plan dans le monde entier », note Eric Wei, cofondateur de Karat Financial, une société de services financiers au service des créateurs. Des figures majeures comme Drake et le streamer Twitch Kai Cenat exploitent cette stratégie de manière intensive. Le modèle de clipping fonctionne précisément parce que les systèmes algorithmiques évaluent la qualité du contenu indépendamment de l’historique du compte — un clip de haute qualité provenant d’un compte inconnu peut atteindre une distribution plus large que prévu.
Reed Duchscher, PDG fondateur de Night talent management ( représentant Kai Cenat et d’autres ), ainsi qu’ancien manager de MrBeast, reconnaît l’utilité du clipping tout en mettant en garde contre la surévaluation de sa scalabilité. « Le clipping sert aux créateurs qui ont besoin de maximiser la distribution et la visibilité de leur contenu », déclare-t-il. « Cependant, la croissance des stratégies de clipping reste difficile en raison des contraintes d’approvisionnement en clips. »
Glenn Ginsburg, président de QYOU Media, voit le clipping comme une évolution de la culture meme : « Elle s’est transformée en une compétition entre créateurs tentant de distribuer un maximum de contenu, en gros une course pour l’audience sur une propriété intellectuelle partagée. »
Au-delà du divertissement : domination de niches et diversification
La fragmentation des flux sociaux a intensifié la migration des audiences vers des communautés spécialisées. Plus de 94 % des utilisateurs de réseaux sociaux déclarent que les plateformes ont perdu leur caractère social, la majorité consacrant désormais leur temps à des espaces de niche comme Substack, LinkedIn et Strava.
Cette fragmentation crée des opportunités pour les créateurs ciblant des audiences spécifiques. Duchscher prévoit que les créateurs très spécialisés prospéreront, tandis que les « macro-créateurs » — ceux qui cherchent un attrait de masse comme MrBeast, PewDiePie ou Charli D’Amelio — auront de plus en plus de difficulté à maintenir leur omniprésence. Des créateurs de milieu de gamme comme Alix Earle et Outdoor Boys montrent que des suivis massifs ne nécessitent pas un attrait universel lorsque la précision algorithmique permet de cibler des audiences précises.
Sean Atkins, PDG de Dhar Mann Studios, élargit cette perspective : « L’économie des créateurs dépasse largement le divertissement pour s’étendre à la transformation des affaires elle-même. » Son exemple : Epic Gardening, initialement une chaîne YouTube, est devenue la troisième plus grande société de semences aux États-Unis. Le fondateur est passé de créateur de contenu à acteur industriel.
Le facteur confiance et les relations directes
Le modèle de marketing d’affiliation de LTK — connectant les créateurs avec des marques tout en gagnant des commissions sur les recommandations — dépend fondamentalement de la confiance du public. Cette dépendance rend la fragmentation de l’audience existentielle.
Pourtant, les données suggèrent une résilience. Jack Conte, PDG de Patreon, a constamment souligné que les relations directes avec le public, via des communautés payantes et des plateformes indépendantes, comptent plus que la portée algorithmique. Cette perspective domine de plus en plus la stratégie des créateurs, qui privilégient les canaux possédés et les modèles d’abonnement plutôt que la visibilité sur les réseaux sociaux.
Les créateurs investissent désormais délibérément dans la construction de communautés directes via des plateformes offrant une interference algorithmique réduite, en reconnaissant que un revenu durable provient de relations authentiques avec le public plutôt que de moments viraux éphémères ou de métriques de followers.
Conclusion : une économie des créateurs redéfinie
L’économie des créateurs continue d’évoluer comme une industrie résiliente et adaptative, naviguant depuis des décennies dans les contraintes algorithmiques. Si les observateurs non initiés peuvent percevoir ces changements récents comme perturbateurs, les créateurs établis y voient une progression naturelle de l’industrie. Qu’il s’agisse de réseaux de clipping, de spécialisation de niche ou de modèles d’abonnement directs, les créateurs à succès considèrent de plus en plus le nombre de followers comme une métrique de vanité plutôt qu’une nécessité opérationnelle. L’attention s’est définitivement déplacée vers une connexion authentique, une adaptation algorithmique et des stratégies d’accès à des audiences diversifiées.
Voir l'original
Cette page peut inclure du contenu de tiers fourni à des fins d'information uniquement. Gate ne garantit ni l'exactitude ni la validité de ces contenus, n’endosse pas les opinions exprimées, et ne fournit aucun conseil financier ou professionnel à travers ces informations. Voir la section Avertissement pour plus de détails.
L'algorithme règne en maître : pourquoi les liens directs entre créateurs et audience surpassent désormais le nombre de followers
L’économie des créateurs a connu un changement fondamental. À une époque où la distribution algorithmique dicte la visibilité, le nombre brut de followers est devenu presque insignifiant. « 2025 marque l’année où les algorithmes ont complètement dominé le paysage, rendant les bases de followers obsolètes », déclare Amber Venz Box, PDG de LTK, s’adressant aux observateurs de l’industrie. Cette réalité a profondément remodelé la façon dont les créateurs, streamers et professionnels du contenu abordent l’engagement du public et la génération de revenus.
Le paradoxe de l’IA : la confiance dans les créateurs en hausse
Ce qui peut sembler contre-intuitif, c’est qu’au milieu des préoccupations concernant l’intelligence artificielle et la prolifération de contenus synthétiques, les audiences sont devenues plus exigeantes — et plus fidèles aux créateurs humains en qui elles ont réellement confiance. Une étude commandée par Northwestern University, réalisée pour LTK, a révélé une constatation frappante : la confiance envers les créateurs a augmenté de 21 % d’une année sur l’autre, surprenant même les vétérans de l’industrie.
« Si vous m’aviez demandé début 2025 si la confiance allait augmenter ou diminuer, j’aurais prédit une baisse, car les gens reconnaissent la création de contenu comme une activité structurée », explique Box. « Pourtant, l’émergence de l’IA a paradoxalement poussé le public à se tourner vers de vrais humains avec des expériences de vie authentiques. »
Ce changement a des implications profondes. Selon les données de leadership marketing, 97 % des directeurs marketing prévoient d’élargir leurs investissements dans le marketing d’influence en 2025 et au-delà. Cependant, maintenir ces relations nécessite une action stratégique — la simple publication de contenu ne garantit plus la visibilité auprès du public.
La montée des armées de clipping
Les créateurs ont découvert une solution non conventionnelle mais très efficace : organiser des réseaux de contributeurs sur des plateformes comme Discord pour produire et distribuer des clips courts. Ces « clippers » — souvent rémunérés — réutilisent du contenu à travers des réseaux algorithmiques, générant des millions d’impressions à partir de comptes sans audience établie.
« Cette approche a gagné du terrain parmi les créateurs et streamers de premier plan dans le monde entier », note Eric Wei, cofondateur de Karat Financial, une société de services financiers au service des créateurs. Des figures majeures comme Drake et le streamer Twitch Kai Cenat exploitent cette stratégie de manière intensive. Le modèle de clipping fonctionne précisément parce que les systèmes algorithmiques évaluent la qualité du contenu indépendamment de l’historique du compte — un clip de haute qualité provenant d’un compte inconnu peut atteindre une distribution plus large que prévu.
Reed Duchscher, PDG fondateur de Night talent management ( représentant Kai Cenat et d’autres ), ainsi qu’ancien manager de MrBeast, reconnaît l’utilité du clipping tout en mettant en garde contre la surévaluation de sa scalabilité. « Le clipping sert aux créateurs qui ont besoin de maximiser la distribution et la visibilité de leur contenu », déclare-t-il. « Cependant, la croissance des stratégies de clipping reste difficile en raison des contraintes d’approvisionnement en clips. »
Glenn Ginsburg, président de QYOU Media, voit le clipping comme une évolution de la culture meme : « Elle s’est transformée en une compétition entre créateurs tentant de distribuer un maximum de contenu, en gros une course pour l’audience sur une propriété intellectuelle partagée. »
Au-delà du divertissement : domination de niches et diversification
La fragmentation des flux sociaux a intensifié la migration des audiences vers des communautés spécialisées. Plus de 94 % des utilisateurs de réseaux sociaux déclarent que les plateformes ont perdu leur caractère social, la majorité consacrant désormais leur temps à des espaces de niche comme Substack, LinkedIn et Strava.
Cette fragmentation crée des opportunités pour les créateurs ciblant des audiences spécifiques. Duchscher prévoit que les créateurs très spécialisés prospéreront, tandis que les « macro-créateurs » — ceux qui cherchent un attrait de masse comme MrBeast, PewDiePie ou Charli D’Amelio — auront de plus en plus de difficulté à maintenir leur omniprésence. Des créateurs de milieu de gamme comme Alix Earle et Outdoor Boys montrent que des suivis massifs ne nécessitent pas un attrait universel lorsque la précision algorithmique permet de cibler des audiences précises.
Sean Atkins, PDG de Dhar Mann Studios, élargit cette perspective : « L’économie des créateurs dépasse largement le divertissement pour s’étendre à la transformation des affaires elle-même. » Son exemple : Epic Gardening, initialement une chaîne YouTube, est devenue la troisième plus grande société de semences aux États-Unis. Le fondateur est passé de créateur de contenu à acteur industriel.
Le facteur confiance et les relations directes
Le modèle de marketing d’affiliation de LTK — connectant les créateurs avec des marques tout en gagnant des commissions sur les recommandations — dépend fondamentalement de la confiance du public. Cette dépendance rend la fragmentation de l’audience existentielle.
Pourtant, les données suggèrent une résilience. Jack Conte, PDG de Patreon, a constamment souligné que les relations directes avec le public, via des communautés payantes et des plateformes indépendantes, comptent plus que la portée algorithmique. Cette perspective domine de plus en plus la stratégie des créateurs, qui privilégient les canaux possédés et les modèles d’abonnement plutôt que la visibilité sur les réseaux sociaux.
Les créateurs investissent désormais délibérément dans la construction de communautés directes via des plateformes offrant une interference algorithmique réduite, en reconnaissant que un revenu durable provient de relations authentiques avec le public plutôt que de moments viraux éphémères ou de métriques de followers.
Conclusion : une économie des créateurs redéfinie
L’économie des créateurs continue d’évoluer comme une industrie résiliente et adaptative, naviguant depuis des décennies dans les contraintes algorithmiques. Si les observateurs non initiés peuvent percevoir ces changements récents comme perturbateurs, les créateurs établis y voient une progression naturelle de l’industrie. Qu’il s’agisse de réseaux de clipping, de spécialisation de niche ou de modèles d’abonnement directs, les créateurs à succès considèrent de plus en plus le nombre de followers comme une métrique de vanité plutôt qu’une nécessité opérationnelle. L’attention s’est définitivement déplacée vers une connexion authentique, une adaptation algorithmique et des stratégies d’accès à des audiences diversifiées.