Danh tiếng không dừng lại khi rèm sân khấu hạ xuống. Thực tế, đối với một số tên tuổi lớn nhất trong ngành giải trí, tiền vẫn tiếp tục chảy vào với tốc độ khiến bất kỳ nghệ sĩ còn sống nào cũng phải ghen tị. 25 năm theo dõi thu nhập của các người nổi tiếng đã qua đời tiết lộ một hệ sinh thái hấp dẫn nơi sở hữu trí tuệ, mở rộng thương hiệu và hoài niệm hội tụ thành các doanh nghiệp trị giá hàng tỷ đô la.
Đế chế bền vững của Vua nhạc Pop
Sau 25 năm ghi nhận các người nổi tiếng đã khuất có thu nhập cao nhất, một cái tên đã hoàn toàn viết lại quy tắc: Michael Jackson. Kể từ khi qua đời vào năm 2009, các doanh nghiệp của Jackson đã tạo ra tổng cộng khoảng 3,5 tỷ đô la—một con số vượt xa mọi nghệ sĩ đã khuất khác đến mức các chuyên gia ngành công nghiệp mô tả như để lại “một hẻm núi khổng lồ” giữa Jackson và tất cả mọi người còn lại.
Chỉ riêng năm ngoái, di sản của Jackson đã thu về $105 triệu đô la. Nhưng câu chuyện thực sự nằm ở cách Jackson tích lũy và khai thác tài sản trong suốt cuộc đời mình. Việc ông mua lại danh mục xuất bản ATV vào năm 1985 với giá 47,5 triệu đô la—tương đương khoảng $142 triệu đô la theo giá trị hiện tại—được xem là một nước đi chiến lược. Danh mục này chứa gần 4.000 bài hát, bao gồm hầu như tất cả các sáng tác của John Lennon và Paul McCartney. Khi gia đình bán phần lớn cổ phần cho Sony vào năm 2016, thương vụ này đã tạo ra khoảng $750 triệu đô la (khoảng $1 tỷ đô la đã điều chỉnh theo lạm phát). Ba năm trước, một giao dịch mang tính bước ngoặt khác đã thấy gia đình bán 50% cổ phần trong các bản ghi master và quyền xuất bản của Jackson cho Sony với giá $600 triệu đô la, qua đó củng cố vị thế của ông như nghệ sĩ đã khuất giàu nhất.
Ngoài doanh số bán đĩa và tiền bản quyền xuất bản, các dự án đa phương tiện của Jackson đã chứng minh khả năng chống chịu đáng kể. Bộ phim hòa nhạc năm 2009 This Is It thu về $267 triệu đô la tại phòng vé toàn cầu. Một sản phẩm của Cirque du Soleil ra mắt năm 2012 đã tạo ra $160 triệu đô la và trở thành tour diễn hòa nhạc có doanh thu cao nhất trong năm đó—lợi nhuận cao hơn bất kỳ nhóm biểu diễn nào của nghệ sĩ còn sống. Residency tại Vegas Michael Jackson ONE vẫn duy trì sức hút kể từ năm 2013, trong khi MJ: The Musical trên Broadway (ra mắt năm 2022) đã tích lũy gần $300 triệu đô la trong doanh thu vé qua nhiều sản phẩm quốc tế.
Lợi thế của nhạc sĩ
Các nhạc sĩ chiếm vị trí nổi bật trong danh sách năm nay, đại diện cho 10 trong 13 người kiếm nhiều nhất và cùng nhau tạo ra $541 triệu đô la trước thuế và phí. Khác với các diễn viên, phần thu nhập từ phim và truyền hình của họ thường chiếm tỷ lệ nhỏ hơn trong tổng doanh thu, các nghệ sĩ thu âm hưởng lợi từ các cấu trúc tiền bản quyền hào phóng hơn đối với các bản master và danh mục xuất bản của họ.
Năm qua chứng kiến làn sóng bán danh mục đáng chú ý khi các công ty được hỗ trợ bởi quỹ tư nhân tìm cách mua lại quyền âm nhạc. Jimmy Buffett có giá trị bao nhiêu về ảnh hưởng lâu dài của ông? Đế chế Margaritaville—mở rộng từ nhà hàng, quần áo đến khu nghỉ dưỡng và du thuyền—đã đưa Buffett trở thành tỷ phú ngay cả sau khi ông qua đời năm 2023 vì ung thư da. Thu nhập hàng năm của ông $14 triệu đô la so với các người kiếm nhiều nhất còn khá nhỏ, nhưng nhấn mạnh sức mạnh của thương hiệu phong cách sống. Gia đình vẫn tiếp tục kiếm tiền từ tên gọi Margaritaville trên hầu hết các sản phẩm, tạo ra một mô hình doanh thu đa dạng vượt ra ngoài người sáng lập.
Hai thành viên còn lại của Pink Floyd—nhạc trưởng Richard Wright và thủ lĩnh ban đầu Syd Barrett—cùng kiếm được $81 triệu đô la khi Sony Music Publishing mua toàn bộ danh mục và quyền hình ảnh, tên tuổi của ban nhạc với giá $400 triệu đô la vào tháng 10 năm 2024. Gia đình của biểu tượng nhạc rap East Coast The Notorious B.I.G. (Christopher Wallace), người bị sát hại khi mới 24 tuổi, đã chứng kiến giá trị tăng đáng kể khi Primary Wave Music mua 50% danh mục, quyền xuất bản và quyền NIL của ông vào tháng 3. Dù chỉ sống 24 năm ngắn ngủi, uy tín đường phố và sức hút hàng hóa của Biggie vẫn tiếp tục thúc đẩy $80 triệu đô la hàng năm.
Đa dạng hóa ngoài âm nhạc
Các gia đình thành công nhất tận dụng nhiều nguồn doanh thu khác nhau. Elvis Presley, người đứng đầu danh sách của Forbes cách đây 25 năm, đã kiếm hơn 1,2 tỷ đô la tích lũy, tạo ra $17 triệu đô la trong năm vừa qua. Mặc dù gia đình Presley chỉ kiểm soát 15% Elvis Presley Enterprises (với phần còn lại do Authentic Brands Group quản lý), Graceland vẫn là trung tâm du lịch khổng lồ cùng với việc cấp phép hàng hóa và quyền xuất bản.
Gia đình Arnold Palmer thể hiện sức mạnh của các thương hiệu tiêu dùng. Doanh số của thức uống đặc trưng Arnold Palmer—hỗn hợp trà đá và chanh được tiếp thị qua AriZona Beverages—thu về khoảng $200 triệu đô la mỗi năm. Doanh thu giày bóng rổ của Kobe Bryant đã gần như nhân bốn trong năm qua nhờ hợp tác với Nike, chứng tỏ di sản thể thao vẫn có sức hút thương mại sau nhiều thập kỷ nghỉ hưu.
Đối với huyền thoại jazz Miles Davis, việc Reservoir Media mua 90% danh mục của ông cùng với các lễ kỷ niệm trăm năm tại các địa điểm như Lincoln Center cho thấy chiến lược phục hồi danh mục. Dr. Seuss, tên thật Theodor Seuss Geisel, đứng đầu bảng bán sách thiếu nhi năm 2024 với 4,8 triệu cuốn bán ra, vượt xa J.K. Rowling. Các nhân vật của ông vẫn là vàng trong việc cấp phép, với Netflix mở rộng hợp tác gồm ba series mới và Warner Bros. phát triển một bộ phim chuyển thể The Cat In The Hat dự kiến ra mắt năm 2026.
Kinh tế thực sự của sự giàu có sau thế giới
Điều phân biệt các người kiếm tiền khủng với các nghệ sĩ trung bình thường nằm ở thời điểm, đa dạng hóa và quyền kiểm soát. Các gia đình tối đa hóa lợi nhuận thường sở hữu chính danh mục xuất bản và bản ghi master của mình thay vì dựa hoàn toàn vào mối quan hệ với hãng đĩa. Họ cũng xây dựng giá trị thương hiệu vượt xa âm nhạc đã ghi âm—bao gồm các sản phẩm trình diễn, hàng hóa, các điểm tham quan theo chủ đề và sản phẩm tiêu dùng.
Thị trường tài sản âm nhạc, dù đã giảm nhiệt so với đỉnh cao thời kỳ đại dịch khi định giá đạt 20 lần doanh thu, vẫn còn rất sôi động. Việc show Hope Road của Bob Marley ở Las Vegas thu hút $29 buổi biểu diễn trực tiếp hàng tuần hoặc cảnh quay chưa phát hành của John Lennon thu hút các bộ phim tài liệu của HBO đều nhấn mạnh cách hoài niệm, ý nghĩa văn hóa và khả năng tiếp cận đa phương tiện vẫn tiếp tục mở khóa giá trị.
Với 13 người kiếm nhiều nhất trong danh sách năm nay, con đường vẫn còn trải đầy vàng. Di sản của họ chứng minh rằng trong ngành giải trí hiện đại, tài sản có giá trị nhất không phải lúc nào cũng là những gì bạn tạo ra trong đời—mà là những gì bạn xây dựng để có thể kiếm tiền dài hạn sau đó.
Xem bản gốc
Trang này có thể chứa nội dung của bên thứ ba, được cung cấp chỉ nhằm mục đích thông tin (không phải là tuyên bố/bảo đảm) và không được coi là sự chứng thực cho quan điểm của Gate hoặc là lời khuyên về tài chính hoặc chuyên môn. Xem Tuyên bố từ chối trách nhiệm để biết chi tiết.
Chết Để Trở Thành: Cách Di Sản Người Nổi Tiếng Tiếp Tục Kiếm Tiền Khủng vào Năm 2025
Danh tiếng không dừng lại khi rèm sân khấu hạ xuống. Thực tế, đối với một số tên tuổi lớn nhất trong ngành giải trí, tiền vẫn tiếp tục chảy vào với tốc độ khiến bất kỳ nghệ sĩ còn sống nào cũng phải ghen tị. 25 năm theo dõi thu nhập của các người nổi tiếng đã qua đời tiết lộ một hệ sinh thái hấp dẫn nơi sở hữu trí tuệ, mở rộng thương hiệu và hoài niệm hội tụ thành các doanh nghiệp trị giá hàng tỷ đô la.
Đế chế bền vững của Vua nhạc Pop
Sau 25 năm ghi nhận các người nổi tiếng đã khuất có thu nhập cao nhất, một cái tên đã hoàn toàn viết lại quy tắc: Michael Jackson. Kể từ khi qua đời vào năm 2009, các doanh nghiệp của Jackson đã tạo ra tổng cộng khoảng 3,5 tỷ đô la—một con số vượt xa mọi nghệ sĩ đã khuất khác đến mức các chuyên gia ngành công nghiệp mô tả như để lại “một hẻm núi khổng lồ” giữa Jackson và tất cả mọi người còn lại.
Chỉ riêng năm ngoái, di sản của Jackson đã thu về $105 triệu đô la. Nhưng câu chuyện thực sự nằm ở cách Jackson tích lũy và khai thác tài sản trong suốt cuộc đời mình. Việc ông mua lại danh mục xuất bản ATV vào năm 1985 với giá 47,5 triệu đô la—tương đương khoảng $142 triệu đô la theo giá trị hiện tại—được xem là một nước đi chiến lược. Danh mục này chứa gần 4.000 bài hát, bao gồm hầu như tất cả các sáng tác của John Lennon và Paul McCartney. Khi gia đình bán phần lớn cổ phần cho Sony vào năm 2016, thương vụ này đã tạo ra khoảng $750 triệu đô la (khoảng $1 tỷ đô la đã điều chỉnh theo lạm phát). Ba năm trước, một giao dịch mang tính bước ngoặt khác đã thấy gia đình bán 50% cổ phần trong các bản ghi master và quyền xuất bản của Jackson cho Sony với giá $600 triệu đô la, qua đó củng cố vị thế của ông như nghệ sĩ đã khuất giàu nhất.
Ngoài doanh số bán đĩa và tiền bản quyền xuất bản, các dự án đa phương tiện của Jackson đã chứng minh khả năng chống chịu đáng kể. Bộ phim hòa nhạc năm 2009 This Is It thu về $267 triệu đô la tại phòng vé toàn cầu. Một sản phẩm của Cirque du Soleil ra mắt năm 2012 đã tạo ra $160 triệu đô la và trở thành tour diễn hòa nhạc có doanh thu cao nhất trong năm đó—lợi nhuận cao hơn bất kỳ nhóm biểu diễn nào của nghệ sĩ còn sống. Residency tại Vegas Michael Jackson ONE vẫn duy trì sức hút kể từ năm 2013, trong khi MJ: The Musical trên Broadway (ra mắt năm 2022) đã tích lũy gần $300 triệu đô la trong doanh thu vé qua nhiều sản phẩm quốc tế.
Lợi thế của nhạc sĩ
Các nhạc sĩ chiếm vị trí nổi bật trong danh sách năm nay, đại diện cho 10 trong 13 người kiếm nhiều nhất và cùng nhau tạo ra $541 triệu đô la trước thuế và phí. Khác với các diễn viên, phần thu nhập từ phim và truyền hình của họ thường chiếm tỷ lệ nhỏ hơn trong tổng doanh thu, các nghệ sĩ thu âm hưởng lợi từ các cấu trúc tiền bản quyền hào phóng hơn đối với các bản master và danh mục xuất bản của họ.
Năm qua chứng kiến làn sóng bán danh mục đáng chú ý khi các công ty được hỗ trợ bởi quỹ tư nhân tìm cách mua lại quyền âm nhạc. Jimmy Buffett có giá trị bao nhiêu về ảnh hưởng lâu dài của ông? Đế chế Margaritaville—mở rộng từ nhà hàng, quần áo đến khu nghỉ dưỡng và du thuyền—đã đưa Buffett trở thành tỷ phú ngay cả sau khi ông qua đời năm 2023 vì ung thư da. Thu nhập hàng năm của ông $14 triệu đô la so với các người kiếm nhiều nhất còn khá nhỏ, nhưng nhấn mạnh sức mạnh của thương hiệu phong cách sống. Gia đình vẫn tiếp tục kiếm tiền từ tên gọi Margaritaville trên hầu hết các sản phẩm, tạo ra một mô hình doanh thu đa dạng vượt ra ngoài người sáng lập.
Hai thành viên còn lại của Pink Floyd—nhạc trưởng Richard Wright và thủ lĩnh ban đầu Syd Barrett—cùng kiếm được $81 triệu đô la khi Sony Music Publishing mua toàn bộ danh mục và quyền hình ảnh, tên tuổi của ban nhạc với giá $400 triệu đô la vào tháng 10 năm 2024. Gia đình của biểu tượng nhạc rap East Coast The Notorious B.I.G. (Christopher Wallace), người bị sát hại khi mới 24 tuổi, đã chứng kiến giá trị tăng đáng kể khi Primary Wave Music mua 50% danh mục, quyền xuất bản và quyền NIL của ông vào tháng 3. Dù chỉ sống 24 năm ngắn ngủi, uy tín đường phố và sức hút hàng hóa của Biggie vẫn tiếp tục thúc đẩy $80 triệu đô la hàng năm.
Đa dạng hóa ngoài âm nhạc
Các gia đình thành công nhất tận dụng nhiều nguồn doanh thu khác nhau. Elvis Presley, người đứng đầu danh sách của Forbes cách đây 25 năm, đã kiếm hơn 1,2 tỷ đô la tích lũy, tạo ra $17 triệu đô la trong năm vừa qua. Mặc dù gia đình Presley chỉ kiểm soát 15% Elvis Presley Enterprises (với phần còn lại do Authentic Brands Group quản lý), Graceland vẫn là trung tâm du lịch khổng lồ cùng với việc cấp phép hàng hóa và quyền xuất bản.
Gia đình Arnold Palmer thể hiện sức mạnh của các thương hiệu tiêu dùng. Doanh số của thức uống đặc trưng Arnold Palmer—hỗn hợp trà đá và chanh được tiếp thị qua AriZona Beverages—thu về khoảng $200 triệu đô la mỗi năm. Doanh thu giày bóng rổ của Kobe Bryant đã gần như nhân bốn trong năm qua nhờ hợp tác với Nike, chứng tỏ di sản thể thao vẫn có sức hút thương mại sau nhiều thập kỷ nghỉ hưu.
Đối với huyền thoại jazz Miles Davis, việc Reservoir Media mua 90% danh mục của ông cùng với các lễ kỷ niệm trăm năm tại các địa điểm như Lincoln Center cho thấy chiến lược phục hồi danh mục. Dr. Seuss, tên thật Theodor Seuss Geisel, đứng đầu bảng bán sách thiếu nhi năm 2024 với 4,8 triệu cuốn bán ra, vượt xa J.K. Rowling. Các nhân vật của ông vẫn là vàng trong việc cấp phép, với Netflix mở rộng hợp tác gồm ba series mới và Warner Bros. phát triển một bộ phim chuyển thể The Cat In The Hat dự kiến ra mắt năm 2026.
Kinh tế thực sự của sự giàu có sau thế giới
Điều phân biệt các người kiếm tiền khủng với các nghệ sĩ trung bình thường nằm ở thời điểm, đa dạng hóa và quyền kiểm soát. Các gia đình tối đa hóa lợi nhuận thường sở hữu chính danh mục xuất bản và bản ghi master của mình thay vì dựa hoàn toàn vào mối quan hệ với hãng đĩa. Họ cũng xây dựng giá trị thương hiệu vượt xa âm nhạc đã ghi âm—bao gồm các sản phẩm trình diễn, hàng hóa, các điểm tham quan theo chủ đề và sản phẩm tiêu dùng.
Thị trường tài sản âm nhạc, dù đã giảm nhiệt so với đỉnh cao thời kỳ đại dịch khi định giá đạt 20 lần doanh thu, vẫn còn rất sôi động. Việc show Hope Road của Bob Marley ở Las Vegas thu hút $29 buổi biểu diễn trực tiếp hàng tuần hoặc cảnh quay chưa phát hành của John Lennon thu hút các bộ phim tài liệu của HBO đều nhấn mạnh cách hoài niệm, ý nghĩa văn hóa và khả năng tiếp cận đa phương tiện vẫn tiếp tục mở khóa giá trị.
Với 13 người kiếm nhiều nhất trong danh sách năm nay, con đường vẫn còn trải đầy vàng. Di sản của họ chứng minh rằng trong ngành giải trí hiện đại, tài sản có giá trị nhất không phải lúc nào cũng là những gì bạn tạo ra trong đời—mà là những gì bạn xây dựng để có thể kiếm tiền dài hạn sau đó.